{"id":5596,"date":"2023-06-04T21:09:54","date_gmt":"2023-06-04T19:09:54","guid":{"rendered":"https:\/\/www.noooagency.com\/?post_type=noooborders&p=5596"},"modified":"2024-12-12T15:57:14","modified_gmt":"2024-12-12T14:57:14","slug":"creativolution-lintelligenza-artificiale-a-supporto-delle-professioni-creative","status":"publish","type":"noooborders","link":"https:\/\/www.noooagency.com\/noooborders\/creativolution-lintelligenza-artificiale-a-supporto-delle-professioni-creative\/","title":{"rendered":"\u201cCreativolution\u201d: l\u2019Intelligenza Artificiale a supporto delle professioni creative"},"content":{"rendered":"\n

L’intelligenza artificiale e il machine learning stanno rapidamente assumendo un ruolo di rilievo nella vita di molte persone, offrendo sistemi avanzati che cercano di emulare il pensiero e l’azione umana. Ma come si concilia il concetto di creativit\u00e0, profondamente radicato nell’essere umano, con qualcosa di artificiale come una macchina o un software? Per rispondere a questa domanda, forse \u00e8 necessario fare un passo indietro nel tempo e indagare il significato pi\u00f9 profondo di creativit\u00e0<\/em>. <\/p>\n\n\n\n

Superare i confini della creativit\u00e0 convenzionale.<\/strong><\/h4>\n\n\n\n

La storia di Arnold Sch\u00f6nberg, celebre direttore d’orchestra e compositore della prima met\u00e0 del Novecento, ci offre un’interessante prospettiva su questo tema. <\/p>\n\n\n\n

Nato a Vienna nel 1874 in una modesta famiglia che non incoraggi\u00f2 la sua inclinazione alla musica, si form\u00f2 come autodidatta e divenne un abile compositore capace di esprimere, attraverso la musica, la complessa tragicit\u00e0 del suo tempo. A partire dall\u2019esasperazione delle esperienze tardoromantiche e dalla dissoluzione della tonalit\u00e0, egli arriv\u00f2 a elaborare l\u2019attuale metodo dodecafonico, cio\u00e8 una nuova organizzazione razionale del linguaggio musicale atonale. <\/strong>E, <\/strong>nonostante le reazioni avverse che suscit\u00f2 nei suoi contemporanei con una musica avanguardista e controversa, Sch\u00f6nberg \u00e8 oggi considerato uno dei compositori pi\u00f9 influenti della storia. Le sue tecniche, innovative forse proprio perch\u00e9 generate da una formazione che esulava da un contesto accademico convenzionale, hanno generato nuove opportunit\u00e0 di composizione musicale<\/strong>, influenzando non solo la musica classica, ma anche quella di ogni genere musicale oggi definito \u201cmoderno\u201d, dalle colonne sonore dei film al jazz. <\/p>\n\n\n\n

Ma che cosa hanno in comune un compositore del ventesimo secolo con l\u2019IA? Entrambi hanno affrontato la sfida di spingersi oltre i confini della creativit\u00e0, generando un nuovo metodo di linguaggio creativo, ad uso e consumo della creativit\u00e0 stessa.<\/strong> E la storia ci offre molti altri esempi che sottolineano il potenziale della convergenza tra l’IA e la creativit\u00e0 umana, come il movimento artistico del Cubismo nel XX secolo, guidato dai maestri Pablo Picasso e Georges Braque, che sfidarono le convenzioni artistiche tradizionali, destrutturando e ricomponendo le forme della realt\u00e0 per creare nuove prospettive visive. In modo simile, l’IA offre agli artisti contemporanei l’opportunit\u00e0 di sperimentare, abbandonando le idee artistiche consolidate, per generare opere innovative, provocatorie e \u201cimprevedibili\u201d. <\/p>\n\n\n\n

Arte e Tecnologia, inconciliabile o inevitabile unione?<\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Unire Tecnologia e Arte pu\u00f2 sembrare un paradosso. Da un lato, una delle massime espressioni della scienza, dall’altro il settore creativo per eccellenza, frutto della combinazione tra ingegno e sensibilit\u00e0 umana. Eppure, negli ultimi anni stanno nascendo sempre pi\u00f9 opere d’arte contemporanea realizzate con l’IA e le nuove tecnologie consentono di creare immagini digitali cos\u00ec credibili da renderle quasi indistinguibili dalle opere \u201ctradizionali\u201d, al punto che molte di esse hanno raggiunto quotazioni da capogiro. La diffusione di programmi come Midjourney <\/strong>e DeepDream <\/strong>hanno inizialmente suscitato curiosit\u00e0 e divertimento, ma oggi alcuni artisti iniziano a interrogarsi se si tratti di strumenti al servizio della creativit\u00e0 umana, o se siano invece destinati a soppiantarla. <\/p>\n\n\n\n

E mentre alcuni artisti abbracciano le nuove tecnologie con coraggiosa fiducia, altri temono che esse possano minacciare le professioni creative, a partire dai problemi come la possibilit\u00e0 di truffe, la creazione di deepfake e la spinosa questione dei diritti d’autore, perch\u00e9 le immagini generate attingono da un vasto dataset di opere altrui. Inoltre, \u00e8 complicato definire con precisione il ruolo del prompter<\/strong> nel processo creativo, anche se la sua figura sta diventando sempre pi\u00f9 richiesta nei settori creativi. Ma cosa significa esattamente essere un Prompt Designer? <\/p>\n\n\n\n

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Artista o informatico? Entrambi! Nasce la figura del Prompt Designer.<\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Nella nuova era digitale, il prompt \u00e8 diventato il fulcro di comando: l’istruzione che permette all’IA di compiere azioni specifiche. Che si tratti di dialogare con un chatbot, creare immagini o scrivere codici di programmazione, la necessit\u00e0 di una guida professionale degli algoritmi si \u00e8 fatta strada negli ambienti creativi e non solo. \u00c8 qui che entra in gioco il Prompt Designer<\/strong>, una figura capace di fornire istruzioni mirate ai modelli di IA generativa per ottenere i risultati desiderati. Paragonabile a fornire un brief a un team creativo per la creazione di materiali di comunicazione, il Prompt Designer \u00e8 un professionista con competenze tecniche e una profonda conoscenza del linguaggio umano. \u00c8 un ibrido che fonde l’arte della programmazione con l’abilit\u00e0 di scrittura persuasiva e l’analisi del linguaggio.<\/p>\n\n\n\n

Ma il Prompt Designer non \u00e8 l’unica nuova professione che sta emergendo grazie ai progressi nell’IA conversazionale. Il Conversation Designer<\/strong>, ad esempio, si occupa di creare interfacce di conversazione tra gli utenti e i chatbot. Un ruolo che richiede competenze nell’esperienza utente e nella scrittura persuasiva. E mentre l’IA conversazionale si evolve, queste nuove figure professionali stanno guadagnando sempre pi\u00f9 importanza, e ci\u00f2 implica l’inevitabile emergere di ulteriori professioni ibride, le cui figure sono caratterizzate da competenze trasversali che combinano conoscenze tecnologiche con abilit\u00e0 creative. \u00c8 un fenomeno inarrestabile, che non solo sta ridefinendo il panorama lavorativo, ma sta anche aprendo nuove opportunit\u00e0 di mercato. Infatti, sono gi\u00e0 nati diversi marketplace dedicati alla compravendita di prompt dove l’offerta \u00e8 in continua crescita. Queste iniziative imprenditoriali si basano sulla consapevolezza che lavorare su un prompt gi\u00e0 creato sia pi\u00f9 agevole che partire da zero, ma resta comunque innegabile che l’ingegno umano svolga un ruolo imprescindibile nella guida creativa per generare e gestire l\u2019IA Art.<\/p>\n\n\n\n

Dalla nascita della fotografia all’IA: quando l’innovazione sfida i pregiudizi.<\/strong><\/h4>\n\n\n\n

L’intersezione tra arte e algoritmi pu\u00f2 davvero produrre capolavori? E chi detiene i diritti d’autore se un’opera \u00e8 stata generata da un computer? Domande valide, ma che spesso scatenano timori e preoccupazioni esagerate. D\u2019altronde, da sempre l’arte che sfugge ai canoni tradizionali e si mescola ad altri ambiti suscita reazioni negative. <\/p>\n\n\n\n

Se ripercorriamo il passato, troviamo per esempio Man Ray<\/strong>, l’iconico artista e fotografo americano che ha rivoluzionato il movimento dadaista e surrealista. Quando Ray introdusse la fotografia nelle sue opere, la critica non accolse favorevolmente l’innovazione. Tutt\u2019altro. E la sua celebre dichiarazione “Non ha senso chiedersi se la fotografia sia arte o meno, perch\u00e9 l’arte \u00e8 fuori moda e abbiamo bisogno di altro”<\/em>, suonava come un appello tormentato per la legittimazione del suo medium espressivo. Tuttavia, oggi Man Ray \u00e8 ammirato soprattutto per le sue audaci sperimentazioni fotografiche, tra cui la tecnica del rayogramma,<\/em> e per il suo grande contributo nell’arte concettuale. <\/p>\n\n\n\n

La storia si ripete con la videoarte, qualche anno dopo, e ora \u00e8 il turno dell’intelligenza artificiale. E, nonostante molti ancora considerino l’arte come qualcosa di statico, il secolo scorso ci ha dimostrato che essa \u00e8 in continua evoluzione, abbracciando e contaminandosi con altri settori, soprattutto quelli tecnologici.<\/p>\n\n\n\n

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Midjourney as it imagines itself, image generated by Midjourney v4 using the prompt: Midjourney –v 4<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Arte e tecnologia: un\u2019unione felice (e redditizia).  <\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Negli ultimi anni, il mondo dell’arte ha assistito alla nascita di un numero sempre pi\u00f9 crescente di opere create grazie all’intelligenza artificiale. Tra le prime, una delle pi\u00f9 famose \u00e8 senza dubbio Edmond de Belamy<\/em> del collettivo parigino Obvious<\/strong>, composto da tre amici di infanzia, tutti senza precedenti nel mondo dell\u2019arte: Hugo Caselles-Dupr\u00e9, Pierre Fautrel e Gauthier Vernier (un esperto di IA, gli altri due di finanza). Quest’opera rappresenta l\u2019ingresso ufficiale dell\u2019IA nel mondo dell\u2019arte, essendo stata venduta nel 2018 per 432.500 dollari. Obvious ha utilizzato un algoritmo per analizzare 15.000 opere d’arte, realizzate in pi\u00f9 di cinquecento anni, al fine di creare una famiglia umana immaginaria, di cui Edmond de Belamy – ovviamente mai esistito – era l\u2019ultimo discendente. <\/p>\n\n\n\n

Un’altra opera significativa \u00e8 Memories of Passerby I<\/em> di Mario Klingemann<\/strong>, venduta per 32.000 sterline. Quest’opera presenta due schermi rettangolari collegati a un mobile di antiquariato. All’interno del mobile si trova un computer che genera volti unici ispirati da un database di opere d’arte del XVII e XIX secolo. I ritratti generati dall’intelligenza artificiale vengono proiettati sui monitor, creando un’opera in continua evoluzione, attraverso una rete generativa avversaria (GAN).<\/p>\n\n\n\n

Denis Shiryaev<\/strong>, un artista russo, ha sfidato ancora di pi\u00f9 il concetto di incompatibilit\u00e0 tra intelligenza artificiale e arte. Shiryaev ha utilizzato l’IA per operare direttamente su alcuni quadri famosi, e in opere come La Nascita di Venere<\/em>, Gioconda<\/em> e Dama con l’ermellino<\/em>, l’artista ha utilizzato l’analisi delle espressioni facciali, tratte da video prelevati da diverse piattaforme online, e le ha applicate ai volti dei capolavori. Questo approccio ha portato alla creazione di nuovi volti realistici, anche se non storicamente accurati, che aggiungono un inedito livello di interpretazione a opere immortali.<\/p>\n\n\n\n

L’intelligenza artificiale nella creativit\u00e0 visiva, dalla Fotografia, alla Grafica, al Design. I nuovi orizzonti. <\/strong><\/h4>\n\n\n\n

L’intelligenza artificiale sta rivoluzionando il mondo della creativit\u00e0 visiva, offrendo nuove opportunit\u00e0 sia per i fotografi che per i designer. Nella fotografia, consente da tempo di ottimizzare immagini, correggere dettagli, luminosit\u00e0 e contrasto, suggerendo composizioni creative. Software come Adobe Sensei<\/strong> e Skylum Luminar<\/strong> utilizzano reti neurali per apportare automaticamente le modifiche necessarie, semplificando la post-produzione. Importanti fotografi come Antoine Geiger<\/strong> e Hiroshi Sugimoto<\/strong> hanno abbracciato l’IA, creando immagini surreali e sfidando la percezione umana.<\/p>\n\n\n\n

Ma l’IA non si ferma alla fotografia. Anche l’architettura<\/strong> e il design <\/strong>ne traggono beneficio. Un’IA di design generativo, per esempio, analizza dati ambientali e funzionali per creare modelli architettonici innovativi, massimizzando l’efficienza energetica; mentre strumenti di design assistito<\/strong> consigliano combinazioni armoniose di colori e forme coerenti, accelerando il processo creativo e migliorando la qualit\u00e0 delle creazioni.<\/p>\n\n\n\n

Inoltre, l’IA rivoluziona la prototipazione e la produzione. Stampanti 3D e robot collaborativi traducono rapidamente i concetti in prototipi fisici, automatizzando alcune fasi del processo produttivo e consentendo una maggiore flessibilit\u00e0.<\/p>\n\n\n\n

Anche nel campo della grafica, l’IA sta rivoluzionando il modo in cui vengono create e gestite le immagini, offrendo l\u2019opportunit\u00e0 di generare grafiche, loghi e illustrazioni in modo automatizzato, consentendo cos\u00ec ai designer di risparmiare tempo o di esplorare nuove possibilit\u00e0 creative.<\/p>\n\n\n\n

La sinfonia dell’innovazione: le intelligenze artificiali al servizio della Musica.<\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Se Sch\u00f6nberg, nei primi del Novecento, ha introdotto un approccio rivoluzionario alla composizione musicale, sfidando le convenzioni tonali e aprendo la strada a nuove forme di espressione creativa, allo stesso modo l’intelligenza artificiale cerca di emulare e comprendere il processo creativo umano, attraverso algoritmi e modelli da reinterpretare<\/strong> per generare risultati originali, ma comunque al servizio dell\u2019ingegno umano. Non \u00e8 un caso se sono sempre di pi\u00f9 i musicisti e i compositori che ricorrono all’IA per trovare combinazioni di accordi o armonie inaspettate, da utilizzare nel loro lavoro creativo. A questo scopo, una delle piattaforme di IA pi\u00f9 note \u00e8 Magenta<\/strong> di Google. Grazie a una rete neurale ricorrente, crea melodie e arrangiamenti, fornendo agli artisti una fonte di ispirazione immediata. Un’altra piattaforma dedicata alla musica \u00e8 Jukedeck<\/strong>, che offre la possibilit\u00e0 di generare musica personalizzata per scopi commerciali. Attraverso algoritmi di apprendimento automatico, analizza i parametri specificati dall’utente e genera tracce musicali \u201csu misura\u201d, consentendo agli artisti di trovare la base sonora perfetta per i loro progetti. Troviamo poi Amper Music<\/strong> che si basa su un algoritmo che combina l’intelligenza artificiale con l’esperienza umana dei compositori. L’IA di Amper Music crea tracce musicali personalizzate in base alle preferenze degli utenti, offrendo una vasta gamma di generi e stili. Infine, Ecrett Music<\/strong> \u00e8 un altro esempio di come l’IA stia rivoluzionando l’industria musicale. Grazie all’utilizzo di algoritmi di apprendimento automatico, genera tracce musicali originali e gi\u00e0 \u201cpronte\u201d, che possono essere utilizzate per scopi commerciali come colonne sonore di film o di spot pubblicitari.<\/p>\n\n\n\n

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Alla conquista del palcoscenico: gli artisti che sfruttano l’IA per migliorare l\u2019esperienza del pubblico.<\/strong><\/h4>\n\n\n\n

L’intelligenza artificiale ha rivoluzionato l\u2019industria musicale, ma non solo a livello compositivo. Molti artisti la stanno impiegando come strumento per migliorare l\u2019esperienza del pubblico. Tra i pionieri, la sempre innovativa Bj\u00f6rk<\/strong>, che nel suo album Biophilia<\/em> (ripubblicato nel 2015) \u00e8 stata una delle prime artiste a utilizzare l’IA per creare esperienze musicali interattive<\/strong>, offrendo agli ascoltatori modi unici per esplorare e interagire con la sua musica. Anche Holly Herndon<\/strong>, musicista e compositrice sperimentale, nel 2019 ha collaborato con l’IA per creare l\u2019album PROTO.<\/em> Attraverso l’addestramento di un sistema di intelligenza artificiale chiamato “Spawn”, la Herndon ha potuto generare nuovi suoni e melodie che si fondono con la sua voce. Ma non finisce qui: Jukio Kallio<\/strong>, compositore di colonne sonore per videogiochi, ha utilizzato l’IA per generare musiche che si adattano in tempo reale all’esperienza di gioco. Sfruttando algoritmi di machine learning, l’IA di Kallio pu\u00f2 rispondere alle azioni del giocatore e modificare la colonna sonora di conseguenza, creando un’esperienza di gioco personalizzata e coinvolgente; mentre Nigel Stanford<\/strong>, musicista e produttore, ha creato un video musicale straordinario, utilizzando l’IA come strumento per controllare robot e dispositivi musicali. Attraverso complessi algoritmi di intelligenza artificiale, l’IA di Stanford interagisce con il mondo fisico, suonando strumenti e creando performance musicali coinvolgenti. <\/p>\n\n\n\n

Questi e molti altri artisti hanno dimostrato il potenziale dell’IA nella composizione musicale, confermando che l’IA non possa sostituire la creativit\u00e0 umana, ma che la amplifichi e arricchisca, migliorando \u2013 tra le altre cose \u2013 anche l\u2019approccio al pubblico. <\/p>\n\n\n\n

L’IA alla penna: come l’intelligenza artificiale sta cambiando il lavoro di Scrittori, Sceneggiatori e Copywriter.<\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Mentre alcuni potrebbero temere che l’IA sostituisca l’abilit\u00e0 umana nella scrittura creativa, la realt\u00e0 \u00e8 che questa tecnologia sta supportando il lavoro dei professionisti del settore. Strumenti come i correttori grammaticali<\/strong> avanzati e i suggeritori di parole<\/strong>, possono infatti aiutare gli scrittori a migliorare la qualit\u00e0 e la precisione dei loro testi, analizzando il contesto e offrendo suggerimenti intelligenti, consentendo di evitare errori comuni, migliorare lo stile, e risparmiare tempo nella revisione o nell\u2019organizzazione dei contenuti.Inoltre, oltre all’assistenza alla scrittura, l’IA \u00e8 in grado di generare contenuti<\/strong> in modo autonomo. Ad esempio, algoritmi di generazione di testi come ChatGPT <\/strong>possono redigere articoli di notizie, rapporti finanziari e persino poesie. Tuttavia, \u00e8 importante sottolineare che l’IA non pu\u00f2 sostituire l’originalit\u00e0 e la creativit\u00e0 umana nella scrittura, ma solo fornire una base \u2013 spesso solo organizzativa \u2013 del loro lavoro. Gli scrittori e i copywriter rimangono quindi i protagonisti nel dare forma, valore e unicit\u00e0 al contenuto.<\/p>\n\n\n\n

I primi  scrittori che si sono affidati all’Intelligenza Artificiale per aiutare la loro creativit\u00e0. <\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Uno degli esempi pi\u00f9 interessanti \u00e8 quello Robin Sloan, autore del romanzo Sourdough.<\/em> Nel 2014, Sloan ha sviluppato The Great Writer’s Bot<\/em>, un progetto che utilizzava l’IA per generare storie brevi basate sui suggerimenti dei lettori. Grazie a un algoritmo addestrato su una vasta gamma di testi letterari, l’IA produceva racconti originali in stile letterario, offrendo uno strumento di ispirazione unico all\u2019autore. Un altro pioniere nell’utilizzo dell’IA nella scrittura \u00e8 Ross Goodwin<\/strong>. Nel suo progetto chiamato Sunspring, <\/em>Goodwin ha sperimentato con un algoritmo di IA chiamato LSTM <\/strong>per generare la sceneggiatura completa di un cortometraggio. L’algoritmo, addestrato sui pi\u00f9 famosi testi cinematografici, ha dato vita a una sceneggiatura surreale e affascinante e il cortometraggio risultante, interpretato da attori umani, \u00e8 stato uno dei primi a unire la creativit\u00e0 umana alla potenza dell\u2019IA, creando un’opera unica e innovativa.<\/p>\n\n\n\n

Questi esempi dimostrano come l’IA possa essere un prezioso strumento per gli scrittori, offrendo nuove possibilit\u00e0 di esplorazione e sperimentazione. Non si tratta di sostituire la creativit\u00e0 umana, ma di ampliare gli orizzonti e sfidare le convenzioni letterarie tradizionali. <\/p>\n\n\n\n

Sfide e opportunit\u00e0 per le menti creative del futuro.<\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Che ruolo avr\u00e0 l’Intelligenza Artificiale nell’ideazione e nella razionalizzazione dei concept del futuro? I nomi dei pi\u00f9 famosi Designer, Art Director e Fotografi saranno DALL\u00b7E, MateAI e MidJourney? <\/p>\n\n\n\n

Mentre l’immaginazione corre libera, alla vista delle nuove forme di intelligenza artificiale, \u00e8 inevitabile porsi domande sulle sfide e le opportunit\u00e0 che le \u201ctecnologie intelligenti\u201d possono apportare a chi, con creativit\u00e0 e intuizione, fa della creativit\u00e0 il proprio campo di battaglia quotidiano.<\/p>\n\n\n\n

L’ambito dell’IA si espande costantemente, generando domande e dibattiti senza una definizione univoca e universalmente accettata. Di conseguenza, i creativi e i professionisti della comunicazione si chiedono sempre pi\u00f9 spesso per quanto tempo ancora la loro professione potr\u00e0 considerarsi esclusiva della specie umana.<\/p>\n\n\n\n

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La vera arte soffre: parola di Nick Cave.<\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Noi, nel frattempo immaginiamo serenamente un futuro in cui ci troveremo di fronte a vere e proprie \u201crock star\u201d robot che faranno impazzire il pubblico con una performance indimenticabile. E chiss\u00e0, magari in una galleria d’arte ammireremo tele dipinte da algoritmi. Tuttavia, anche se l’IA sta evolvendo rapidamente, non sembra che arriver\u00e0 a sostituire completamente le professioni creative umane. Neppure secondo le pi\u00f9 pessimistiche previsioni. Come abbiamo visto in questo articolo, l’intelligenza artificiale pu\u00f2 essere un prezioso strumento per generare idee e spunti creativi, ma la vera magia dell’arte risiede ancora nelle menti umane e nelle loro interazioni. Come ha detto in proposito il grande musicista Nick Cave<\/strong>: <\/p>\n\n\n\n

\u201cscrivere una buona canzone non \u00e8 imitazione, ripetizione o metodo, \u00e8 l’opposto. \u00c8 l’inizio audace e rischioso che spinge l’artista al di l\u00e0 dei confini di ci\u00f2 che riconosce come il proprio s\u00e9. Questo \u00e8 parte dell’autentico sforzo creativo che precede l’invenzione di un testo unico e prezioso; \u00e8 il confronto estenuante con la propria vulnerabilit\u00e0, pericolosit\u00e0 e piccolezza. \u00c8 il senso di una scoperta improvvisa e sconvolgente; nonch\u00e9 l’atto artistico salvifico che agita il cuore dell’ascoltatore, in cui esso riconosce il proprio sangue, la propria lotta e la propria sofferenza nel fervore interno della canzone. E, beh, per quanto ne so, gli algoritmi non provano sentimenti. I dati non soffrono.\u201d<\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

L’intelligenza artificiale ha portato molti progressi in diversi settori, ma uno dei suoi impatti pi\u00f9 interessanti si sta verificando nel campo delle professioni creative, aprendo nuove possibilit\u00e0 a designer, musicisti, scrittori e artisti. \u00c8 in corso un\u2019incredibile \u201ccreative-evolution\u201d, che vogliamo esplorare qui su NOOO Borders.<\/p>\n","protected":false},"featured_media":9163,"template":"","tags":[],"cat_borders":[273],"class_list":["post-5596","noooborders","type-noooborders","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","cat_borders-arte-e-creativita"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.noooagency.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/noooborders\/5596","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.noooagency.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/noooborders"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.noooagency.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/noooborders"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.noooagency.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/9163"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.noooagency.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=5596"}],"wp:term":[{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.noooagency.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=5596"},{"taxonomy":"cat_borders","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.noooagency.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/cat_borders?post=5596"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}